电文香

CHANEL找了二十个艺术家搞了个世界巡回展 MOBILE ART。这个MOBILE不是中国移动在赞助，是说他们是在全世界移来移去的，还有一层意思是我们都是移动中的人，和艺术品一样都是现在时。

周六的深圳气温回升，下着小雨，仿佛雨季提前到来。空气中湿湿润润的，走在华侨城茂密的树木间更有南方春天的感觉。

华侨城东部工业园区的OCT创意园正在举办建筑双年展和雕塑双年展，两个展览总体上乏善可陈，但由旧厂房改造而成的这片创意园区却是深圳不可多得的宝地，环境优雅舒展，完全不象深圳其他地区参杂着许多甩不掉的杂质，这都得归功于当年中旅集团对这一块区域独立的规划和开发。

雨还在不停地下，晚上和在华侨城蜗居的几位艺术家喝酒，当代艺术在深圳是寂寞的，远远没有北京这么热闹，也没有“值钱”的大师，和他们相处反而有很多真实的感触。画家阿标把画了好几年的十几幅画都买给了一个画廊老板，才拿了十万块钱。他说没办法，要继续画画，没有工作，需要钱。我们说阿标你一定会出来的，我们相信你。互相鼓励，继续坚持，这是这些艺术家在艺术边缘城市深圳的状态，也许这是真正能出作品的状态和土地。

第二天我又去了海边，雨还在时断时续地下着，帆板队的小队员还在海上训练，朋友也下海玩帆了，这是一项不怕打湿的运动， 不过在海边打篮球的计划泡汤了。

 不甘心，驱车75公里，杀回市区，开着灯打。

 2008年我的深圳生活，就这样动静结合地开始了。

 

很难想象，台北接待我的人不用手机，他说：“我要有自己的时间。”每年，他都会拿出一段时间去世界各地旅行，他还是媒体喜欢的意见领袖。同时，他在台湾做了十九年的生意，三个公司分别叫肯邦，肯梦，肯爱。

中环的沾仔记云吞面是赴港攻略必提的美食地点。每次在中午找饭吃的时候，它的门口总是排着长长的队伍，虽然中环拥挤，别家店门口一样挤满了人，但它家门口的队伍总是特别整齐，在黑底金字的招牌下，十分的庄严。

我终于进去尝试了一次，云吞面不错，不过尚无惊艳的感觉，服务真的一般，来和去都是冷冰冰的。以后我一定会去一街之隔的“发记粥面”，那里环境更朴实，云吞面个儿很大，老妈妈服务生也很亲切，非中午时段点云吞面还送一杯豆浆！这件事情给我们的教训是：一旦一家店换成了金字招牌，我们就要警惕。

皇后大道原来有一家连卡佛，后来搬去IFC二期了，这个黄金档口就一直空置，每次路过都会猜讲是谁入驻。结果来了个让人彻夜排队的大牌：H&M。

香港H&M开业前等候的人群

在H&M买衣服，形象一点说，不是一件一件买，而是一把一把地抓，因为性价比的确很好，虽然在中国这样一个到处充满外贸尾货的市场，这个价格还不算特别有优势，但毕竟这是一个走平价路线国际品牌，在款式和丰富性上，是能够满足很多粉丝的需求的。毕竟只要这里适合你的风格，就可以一站式解决很多问题了。

如果要形容在H&M购物的感觉，可以用在超市的生菜部门来形容，人头攒动，每个人都很乐意掏钱买点什么，哪怕试一件衣服要排半小时的队（当然大家都很聪明，基本上把所有要试的衣服都抓在手里才去排队）。不过，至少男装的试衣间很爽，大概有普通试衣间四五个这么大，宽敞的空间里有两面镜子，可以从容地试穿比较。

上个月终于在文化中心看了在香港的第一场演出，是云门舞集的《白》。和云门舞集的缘分应该开始于2004年的上海，但那时候没有去看演出（因为上海的演出票价总是比香港贵，而那时候我又比现在赚得少），只是去上海音乐学院听了林怀民的半场讲座，觉得这个台湾国宝级的舞台后面也有许多感性和无奈。三年后终于第一次接触前台，忍不住为云门的坚持和品质叫好。《白》是2004年以后的作品，云门用最简洁的舞台和美术（所有元素只有黑白二色）来和肢体语言融合呼应，每个舞者都是独立的灵魂个体，用身体和心灵在撼动观众。应该说，这种极简的主题对编舞，舞者和观众都是一种考验，因为白既是颜色，在中国文化中又有“空”的意思（比如留白）。剥离了故事性和任何内涵丰富的概念，如何传递和感受就成了短兵相接。林怀民似乎没有给自己留很多余地，但其实却给想象力和创造力留出了无限的空间，而且，他的确做到了，演毕，十几次的谢幕欲罢不能，说明了一切。

在香港，观众和演员配合得十分默契，我相信，在观众无比享受的同时，演员也得到了最大的满足。这是我这几年难得看到的一流演出。艺术，再一次给了我人生的启示，我相信艺术和人生是相通的，无论哪种表现形式，都是内心的映射和流露。我们看云门舞蹈，其实是在看自己的内心在舞蹈，如果找到了契合，那么艺术家就成功了。而我们的日常生活，又何尝不是一种从心开始的艺术？无论做什么，一颗强大，包容和温暖的心灵，是照亮我们人生的最好选择。